非連続小説『じゅげむの人間体験記』

高知の中村に行ってきた。
クリトリックリスとともに。

四万十川のほとりで行われた『四万十川じゃんロックフェスティバル（カワジャンロック）』に弾き語りで参加させてもらった。
数年前、SWANのダイゴくんに誘われて中村に行ってからレコ発ツアーはもちろん自分が出演しなくても友達のバンドについていったりして、なんだかんだ毎年のように行っている。

高知市内から高速もなく、山道を2時間ほど車で行ったところに中村をいう町はある。

音楽の首都圏至上主義からは完全にかけ離れた町であり、人々の中にちゃんと音楽が鳴っている町やと思う。

ツアーでいろんなとこに行って、それぞれのシーンがあったり、バンドや友達、あたたかく迎えてくれる大好きな町はたくさんあるけれど、中村という町はひと味違う。なにが違うのかと説明するのはなかなか難しいんやけど、あえて言うなら音楽のあり方やと思う。

僕らのやっている音楽は悲しいかな、いわゆる若者のものであったり、音楽自体を好んで生活の中で楽しんでいる人はわりかし限られているかもしれない。

でも、中村においてはそんなこと関係なしに、ロックであれ演歌であれ、老若男女、本当にじいちゃんばあちゃんから、赤ちゃん子供、若者からおっさん、おばはん、おっさんになりかけの人、はたまた外国人まで、売れてる売れてない、もっと言えば自分の好き嫌いに関係なしに音楽を楽しんでいる。

僕が普段ライブをやると、盛り上がってくれるのだろうかとか、僕らの音楽を気に入ってもらえるのかとか、いろいろと考えてしまうのだけども、中村においてはただ音楽を奏でればいい、そうしていることを物凄く楽しんでくれる。

何度となく訪れているけどその魅力は変わらないし、どんどんそれはでっかくなっているように思う。
それを証拠にダイゴくん達を慕いバンドをやったりイベントをしたり、酒を飲んでバカやったり、そんなことをする仲間が若者も含め増えていることがなりよりの結果やと思う。

毎度、中村を訪れるたびに音楽で繋がっている以上の感謝をします。

ダイゴくん一家をはじめ中村の人々ひとりひとり本当にありがとうございます。

大好きです。

また行きます。



書ききれない部分は同行してくれた奈良の素晴らしいカメラマン、イクシマくんの写真で感じでください。
ええのんばっかしです。

「読んだら3日以内に絶対うんこもらすブログ」
http://d.hatena.ne.jp/ikushun/



クリトリックブログにもリアルなレポートがあがると思います。

「下ネタのナポレオン クリトリック・リス」
http://star.ap.teacup.com/clitorick/

昨夜の『あらためまして、こんにちは！ゾンビちゃん。』めちゃくちゃよかったです。



飛び交う机、傘、脚立、ガムテープ、風呂桶に自転車、そして久々のゲ○。

なんのこっちゃわからんかも知れんけど、「そうそうこんな感じ」てめちゃ思た。



ワッツーシの２ステージと僕は手ノ内もあって、結果的に出ずっぱりという自ら課した強行スケジュールやったけども、そこまでやって見えたもんが確かにあったし、これからいっこいっこ大切に積み重ねていきたいです。



ほんと見てもらいたい友達やお客さんに見てもらいたい形でやれてよかったです。




そして、




会場でも言いましたが、昨日のライブからサポートドラマーであった山本レボリューションが正式メンバーの山本テルトシとしてワッツーシゾンビに加入いたしました。



谷村じゅげむ、安里アンリ、山本テルトシの奈良県民３人でさらなるビッグブッダビートを鳴らしていきます。



これからもワッツーシゾンビを激しくよろしくお願いします！！





はっきり言って盛り上がってます。

「これが、ワッツーシゾンビや！！」て、僕はライブ中よく言います。



これはラモーンズの映画”END OF THE CENTURY”の中でメンバーがふらっと出てきて、

「おれたちラモーンズ！おまえら黙って見とけ！」

て言うやいなやディーディーの「ワン、ツー、スリー、フォー！」で怒濤のライブが始まるんがかっこええと思たから。



なんか、めちゃくちゃ単純で痛快、けどめっちゃ説得力あるな思た。



「これが、ワッツーシゾンビや！！」



ぶっちゃけ、テンションあがってる時もそうやない時も言う。調子乗ってる時もそうやない時も言う。



言いたい事は一つだけ、



「おれたちワッツーシゾンビ！おまえら黙って見とけ！」

ここ一週間、まれにみる濃厚な日々やったです。

こうなることは数週間前にはまったく考えになっかったけども、いま確かにこうなっている。
それはまぎれもない事実である。
その事実（現実）にいま猛烈に興奮している。

メグルがいなくなったことにいろんな思いがあるかもしれへんけども、いまの事実を見てもらえばほんとに納得してもらえる思う。

奈良の若干22歳、山本レボリューション（レッドスニーカーズ）が持ち込んだビッグブッダビートが確実に変化をもたらした。

明日から新しいワッツーシゾンビがいよいよ動き出します。

少々くさいかわからんけど、きょうスタジオでやっとってスゴく響いたので自分の歌詞を載っけときます。


「未来革命図」

内容はともかく普段に自分に近い言葉
今後の展開はともかく普段の自分に近い行動
やっぱりがっかりしていまうような結果であっても普段の自分に近いテンション
12才の頃からまったく変わらへん本当に自分が遂に登場

毎日登場人物が増えていっている僕のドラマ
二時間ドラマでゆうたら20分くらい　オープニングテーマがようやく終わったところ
ラブストーリーはラブストーリーだけやない　ハッピーエンドはハッピーエンドとは限らへん
12才の頃からまったく変わらへん本当に自分が遂に登場

やっと　やっと　やっと　やっとちょっと現れ出したフューチャー
ずっと　ずっと　ずっと　ずっとまえから想像してたフューチャー
12　12　12才の頃から憧れていたフューチャー
まさに　まさに　まさに　まさに今こそあの時みたフューチャー

すっかり忘れてしまっていたけど　これがあの頃の僕の未来だ
奈良の田舎の小学生は卒業文集通りにやってる

きょうも楽しいレボリューションや！！

1977年8月28日に産声をあげたレボリューション
1989年小学校6年の冬　遂にやってしまったレボリューション
2000年代に入っても様々な工夫を凝らしながら　やりまくっていくフォーエバー
12才の頃からまったく変わらへん本当に自分が遂に登場

やっと　やっと　やっと　やっとちょっと現れ出したフューチャー
ずっと　ずっと　ずっと　ずっとまえから想像してたフューチャー
12　12　12才の頃から憧れていたフューチャー
まさに　まさに　まさに　まさに今こそあの時みたフューチャー

ようやく始まり出した未来は　僕のイメージ通りみたいや
奈良の田舎の小学生はロックのバンドを組んでしもて
最低の未来　最高な未来　あたかも体験してるみたいや
ドラマはずーっとコンテニュードや

きょうも楽しいレボリューションや！！

こちらでは、おひさしぶりです。じゅげむです。

ホームページを見てもらえばわかる通り、９／３をもってドラムの三宅メグルが脱退することになりました。
ほんとは一人一人にちゃんと報告したいところなのですが、このような形の報告で驚かせてしまいごめんなさい。

多くの人からの反響、ちゃんと僕のとこに入ってきています。
ちゃんとすべて受け止めさせていただきます。
以外な人からの反響、大変うれしくもあると同時に何とも言えない気分です。

ただ一つ言いたいのは、ワッツーシゾンビが止まることはありません。
さらに先に進む為の決断です。

すでにワッツーシゾンビはガタガタ音をたてて動いています。
13日シェルター、お時間ある方は見に来てください。
ワッツーシゾンビの本気があると思います。23日のベースメントにも。

10月にも11月にも12月にもライブはあります。

僕らのことを少しでも不安に思ったり、寂しく思うのであれば、ライブに来てください。
全部ひっくり返してみせます。
これまでにないレボリューション起こします。

ひきつづきワッツーシゾンビをよろしくお願いします。

あいかわらずロックンロールです。

はじめました。
http://twitter.com/tanimurajugem/
です。

こないだ、ズボンズのドンさんとミーティングしとって
ふと、思うとこありまして、はじめました。
ミクシーとかもやってみよかな？

やってる人はフォローしてみてください。

ブログもサボりぎみやのに...大丈夫かいな？
まあ、気長に、

こないだライブハウスにライブを見に行ったんです。

友達のバンドやら出ていて大変楽しんどったんです。
いままで何度となく見てきたそのバンドやけども、きょうのライブはステージに上がって来る時からものすごくかっこいいと思った。それから音を鳴らし始めてからはそのバンドに夢中になった。よく知っている何度もきいたことある曲もきょうはなんだかギラギラしているし、最近よくやっているゆったりした新しい曲ではメンバー一人一人の演奏に引き込まれた。きょうのこいつら完璧だと思ったし、ライブハウスじゅうの空気が明らかに違っていた。

きょうはそのバンドのレコ発でもないし、有名なバンドがたくさん出るフェスティバルでもない。ちょっとええ言い方じゃないかも知れんけど、まったくもって普段日常的に行っているライブ。もちろん気を抜いているとかじゃ全然なくて、どのバンドも同じやと思うけど一本一本になんらかのテーマや思いがあってステージに上がってると思う。そうゆうライブが各地のあらゆるライブハウスであらゆるバンドが日々繰り広げているんやと思う。そうゆうところに集まって来てくれるお客さんはもちろんたくさんいる。けども相当な人気者でない限り毎回100人も200人もお客さんが来てくれるバンドはなかなかいない。もちろん年に数十回から百回、それ以上のライブをやるバンドをすべて目撃するのは不可能やと思う。けども毎回毎回どう転がるかわからんライブを体験しに行って、それがきょうみたいな奇跡的なライブに遭遇した時はほんとにライブハウスに来てよかったと思う。それは逆にダメダメなライブを目にした時も同じように思う。そんなに生々しいもんは音源ではぜったい味わえない。バンドのライブとゆうものはどれも見逃せないのである。だから僕もライブハウスに行くのをやめられない。

こんなことを思いながら、めちゃくちゃに最高なライブは盛りに盛り上がっとった。

その時、僕の前におった少年が目に入った。
彼は白いイヤホンをしていた。
僕は？？？となった。
よく見ると手にiPhoneを持ってyoutubeで他のバンドの動画を見ている。
僕はどうゆうことなんかまったく理解できなかった。
「ここライブハウスやんな」
「いま、目の前でめっちゃかっこええライブやってるやんな」
「例えこのバンドが好きやなかったとしても、その行為はなんの意味があんの？」
ゆう考えが頭をぐるぐるしたと同時に僕が信じてるもんがガタガタ崩れていくのを感じた。その瞬間、酔っていたのも手伝って怒りの感情しか込み上げてこんかった。けども、その思いをおもてに出されへん後ろめたさも感じてその場で呆然としてもうた。

あとあと冷静になって考えたら、その時すぐに彼を外に連れ出して、
「なんでそんなことしてんの？」
と、ちゃんときけばよかった。

その後いろんな友達に話していろいろ考えてみたけども、結局自分の信じるものを引き続きがんばろうと思た。



最近の音楽はより身近でピュアなものになっていっていると思う。
でも、ほんとうに「素敵なもの」を「素敵」とわからない人はとっても悲しいと思う。
感じ方は人それぞれやけども、大きくはそれほど変わらないと僕は思っている。
それを一人にでも多くの人にわかってもらえたり感じてもらえる活動をこれからもやっていこうと思った。




ありがとう。

きょう立春。
立春の日は卵が立つらしい。
でも実は、卵はいつでも立つらしい。
やってみるといい。

まだまだ寒い。

僕自身はtwitterをやっていないんやけども、旅人くんやらのを読んでいて興味深い意見のやりとりがあった。

それらをまとめてあるのがこれ☟☟
読んでみてください。



音楽やその著作権、流通のあり方などに関する議論
(@kentarotakahash @tavito_net @keiichisokabe @matsukiayumu を中心に）
前編　http://togetter.com/li/3731
後編　http://togetter.com/li/3972





現在とかこれからの音楽のあり方などについて議論されているんやけども、僕自身もいちバンドマンとしてここ最近は大きく変わってきてるのがよくわかる。

大きくはネットを中心としたデジタル関係を要因としていることなんやけども、それらが向かおうとしているところは非人間的な冷たいものでははく、もっと根源的な純粋なところへ向かっているような気する。

表面的にはネットを利用すればどんな音楽だって一瞬で簡単に手に入るし、それをコピーすることもたやすい。好きなバンドのライブ映像（あくまで映像）だってすぐに見れるし、あらゆるミュージシャンは一瞬にして世界に音楽を発信できる。その一方でレコードの価値や作った人の権利がうすれていっているような気もする。

表現やコミュニケーションのツールとしてmyspaceやyoutubeやUstreamであったりmixi、blog、twitterと限りなく新しいもんが生まれてくるし、またそれをうまいこと使いこなす人がおったり、それが問題となることがしばしばあったりと、これからもそうゆうことは果てしなく、さらに勢いよく進化していくと思う。

ほかのことについてはわからんけども、音楽は人との関係がどんどん近くなっていっていると同時に本来の価値に戻ろうとしている。これまでの数十年、音楽が世に出る際、どうしても商品としての価値がくっついてくることが多かったように思う。それにからむ形で流行が巻き起こって、最終的にそれに人々が引き寄せられていく。それがここ最近は、容易に選択する幅が広がってる分なんでもないところから流行が巻き起こったりしている。こうゆう流行はいままで世間レベルだけやったのが、いまは個人のレベルで起こってしもうほどやから可能性はもはや無限に広がっている。

僕はいまだにアナログ人間で、直接ライブハウスに行ったり、人ともお酒など飲んだりして直にふれあう方が好きなもんで、これからもそうするし、それは僕に限ったことではないと思う。でも、結局デジタルでもアナログでも人が求めることはおんなじで、「愛」であったり「救い」であったり「夢」であったり「希望」であったり（おおきい意味では同じに思う）。直接文字にしてもうたら何かからっぽな感じがするけども、そういったものを感じる音楽に触れた途端に本来の意味よりはるかにデカイイメージが現れるあの感じ。その感じ求めるのはこれからも変わらんと思う。

作り手としては状況が変化し、どのような形で発信していくかなど、新しいアイデアや楽しませ方を考えていかなあかんと思うねんけど、それはすべて音楽が純粋な形で鳴ろうとしていることなのでワクワクしてしゃないし、やりがいを感じる。



こういったことを考えさせられる議論がtwitter上でされているとゆうことが、なんだかとっても新感覚で未来的やった。

チャリンコの鍵が壊れたんで番号式のチェーンを買うた。
暗証番号は「1456」

忘れんようにおぼえとこ思て語呂合わせを考えた。
ぱっと思いついたんが、
「い〜よ、ゴロー。」
ゴローゆうたら、稲垣吾郎か野口五郎。
それに「い〜よ。」てなんか気持ち悪い感じがしたんでもうちょい考えた。

で、考えたんが、
「石ころ」
これが一番自然やわ思た。
ロックンロールっぽいし。

「ワンナイトジゴロ」
もありかな思たけど。
やはり「石ころ」とおぼえときます。



と、ブログに書いといたら絶対忘れんなと思て書いてみました。