新・TOMさんの映画にひとこと

　毎年この時期になると、テレビではくだらないバラエティ特番が目白押しとなり、暇つぶしに苦労する。そんなとき、ひっそりとやっているレギュラー番組の映画劇場は救いの神的な存在なのだが、最近ではこれもタイアップ企画が多くなってしまい、同時期にロードショー公開される大作のシリーズ作品が目に付くようになった。本編「鑑識・米沢守の事件簿」もそうした一本である。

　ポジション的には「踊る大捜査線」シリーズに於ける「交渉人 真下正義」や「容疑者 室井慎次」と同じだが、ユースケ・サンタマリアや柳葉敏郎よりさらに花のない（失礼m(__)m）六角精児を主演に持ってきたため、地味なことこの上ない作品に成り果ててしまった。

　そもそも、導入部からして無理がある。米沢には消息不明の別れた妻がおり、それと瓜二つの女性が死んだことから物語が始まるのだが、死んでいたのが元妻ではない、と判ってからの展開は最初の設定がほとんど生きておらず、何のためにわざわざ「瓜二つ」などという不自然な設定を作ったのかよく判らなかった。

　しかし、さらに問題だったのが、助演の萩原聖人。本来達者な役者なのだが、なぜか本編ではただひたすら「いいひと」に徹した演技で、しかもそれに説得力がない。製作者側としては、主人公をオタク・キャラである米沢（しかし、パソコンなどハイテクに目がなく、熱狂的タイガースファン、しかも鉄オタでもあるなんてキャラ設定、どう考えてもテレビ版「電車男」の牛島そのものである）にしてしまったため、相棒に常識人を配することでバランスをとりたかったのかもしれないが、完全に裏目に出てしまった。

　最初自殺だと思われた事件が、捜査を続けると二転三転して行き、最後に意外な真犯人が現れる、という展開は定石どおりだが、犯人に自白させるテクニックにはやや無理があり、犯人がもう少し慎重な性格だったら、逮捕はかなわなかった。このあたり、もう少し自白せざるを得ない状況に持っていく必要があったように思う。・・・★★

　仮に監督の名を伏せられても、即座に誰の作品か判ってしまうほど紀里谷色が濃厚に漂う作品。絵作りはいうに及ばず、演技の付け方からアクションの不自然な「間」まで、なにもかもいちいち監督のサインがあるようだ。

　唯一前作「ＣＡＳＳＨＥＲＮ」との違いがあるとすれば、それは脚本。もちろん、まだ上手とはお世辞にも言えないレベルではあるが、少なくとも前作の独りよがりな難解さ（単に舌足らずというか、説明下手なだけだと思うが）は影を潜め、少なくともどういう話かはちゃんと理解できる作品になっていた。素人監督にしては、やはり大きな進歩といわなければなるまい。いうまでもなく、「素人としては」というレベルであって、プロとして胸を張れる水準にはまだまだだが^^;

　お話はいちおう安土桃山から江戸時代にかけての史実を元にしてはいるが、冒頭に登場する城や町並みの日本離れした風情からしてすでに支離滅裂であり、八切止夫もびっくりの「意外史」ぶりである。家父長といったイメージの信長（中村橋之助）、権謀術策の男秀吉（奥田瑛二）、ひたすら凶悪な三成（要潤）そして温厚そうな家康（伊武雅刀）などなど、役者は揃えているのだが、例によって匙加減がまずく、利休（平幹二朗）の扱いのいい加減さなど、もはや侮辱に近い。そして肝心のヒロイン茶々（広末涼子）にまるで魅力がない。同じアホ映画でも、「バブルへGO!!」に出演していた時の広末と同一人物とは思えないくらいだ。

　前作より退化したというか、意図的なのかもしれないが、登場人物の肉体の動きが以前にも増して不自然になったのはちょっと気になった。たとえば主人公ゴエモン（江口洋介）が超人的なスピードで走るところなど、動いているのは下半身だけで上半身はブレすらほとんどない。

　紀里谷監督の頭には、おそらくエイトマンのイメージがあったのだろう、と勝手に解釈していたのだが、考えてみれば彼の年齢でアニメ版エイトマンをリアルタイム体験しているはずもなく、こちらの穿ちすぎかもしれない。走るだけではなく、ものすごい高さの天守閣を一気に跳ね昇る（適切な日本語が見つからない^^;）シーンにもほとんど「肉体感」を感じられず、そもそも始めからそうしたモノを表現しようという意志がなかったのかもしれない。

　その動きは同様にCGで描かれた「スターウォーズ クローンウォーズ」に登場したジェダイ戦士にも似ていた。あれは普通の演技シーンも100％CGで描いていたからまだしも、とても生身の人間とは思えない不自然な動き（１Ｇの重力下の動きではない）のあとでは、いかに江口が説得力溢れる演技をしようとも、結局のところすべて絵空事にしか見えない。

　もちろん、絵作りからして最初から「絵空事」を狙った作品なのは判るのだが、完璧に空想の世界だからこそ守らねばならない「お約束」もまたあるはずだということを、紀里谷監督もそろそろ学ぶべき時に来ているのだろう。・・・★★★

　アニメ世界の住人がそのまま現実世界に飛び出して、という設定はわりと昔からあったように思うが（少し違うが、ロジャーラビットなんかも近い設定だった）世界観そのものを引っさげたキャラクターが出現することにより、双方の世界そのものが化学変化を遂げてしまう、という展開はありそうでなかったような気がする。

　これをディズニーのセルフパロディ作品と看做すことはたやすいし、多分にそうした要素もあるとはおもうが、結果的にすべてを肯定してきちんと終らせる脚本家の手腕は、なかなかのものだと思う。

　冒頭のアニメシーケンスは、まさに往年のディズニーアニメそのものの展開であり、ここをきっちり描くことで、ジゼル姫（エイミー・アダムス=しかし「姫」とはいうものの、周りにいるのは動物ばかりでひとりの侍従もなし。むしろ若い白魔女といったほうが近い感じ）がアニメ世界の常識を現実世界に持ち込む面白さが倍加する。息子であるエドワード王子（ジェームズ・マーズデン）と彼女とが結婚し、自らの地位を奪うと考えた女王（スーザン・サランドン）は、彼女を魔法で現実世界へと送り込むのだが、王子もまた彼女を追って現実世界へとやって来てしまい、二人の出会いを恐れた女王は配下のナサニエル（ティモシー・スポール）にその阻止を命じるのだが・・・。

　どたばたコメディやミュージカル風の展開は、実写化したディズニーアニメそのものだが、ジゼルの命令ひとつで自在に働く動物たちはさすがに本物では無理なため、今風にCGで表現されている。その出現当時から、CGは魔法を視覚的に表現するのに最適なツールだったのだが、今回はアニメ世界と現実世界との仲立ちとして、これ以上ないほど効果的に使われていた。まさにアニメと実写の中間点にいるCGならではといっていい。

　　　　　以下ネタバレあり、まだ観てない人は読まないように

　しかし、本編でいちばん印象的だったのは、冒頭でも触れた「二つの世界」が触れ合ったことで起こる化学変化についての描き方だった。アニメの世界から抜け出し、途方にくれていたジゼルを保護したロバート（パトリック・デンプシー）の心境の変化がかなり丁寧に描かれることで、荒唐無稽な設定に説得力を与えることに成功しているし、一方のジゼルの描写にしても、最終的な選択に至るプロセスに無理はない。おかげで割を食ってしまうロバートの恋人ナンシー（イディナ・メンゼル）とエドワード王子にも、ちょっとご都合主義的ではあるものの、ちゃんとした落としどころが用意されている。

　ロバートには就学年齢の娘モーガン（レイチェル・カヴィ）がおり、普通のドラマなら、彼女の養育権やら何やらの絡みで離婚した元妻の登場となるのだが、本編ではなぜかそのあたりがすっかり欠落している。ロバート自身、離婚問題を扱う弁護士という設定なのだから、その辺をもっと生かすべきだとも思うのだが、下手に足を突っ込むと本題から大きく逸れてしまう危険性を感じたのか、まったく触れられずに終った。このあたりをもう少しうまく突いてくれていたなら、さらにうまい脚本だと感心したところだが^^;
・・・★★★★