新・TOMさんの映画にひとこと

　ある意味、アイドル映画の王道を行く作品といえるかもしれない。脚本も共演者もすべて主演女優、新垣結衣を盛り立てることだけに奉仕している、という点では、まさしく昭和の頃のアイドル映画そのものである。

　しかし、まもなく21世紀もその1/10が歴史になろうとしている現在、こうした映画のニーズが本当にあるのかどうか、製作者はチラッとでも考えたのだろうか。今のスレた餓鬼どもの目には、挫折もなければたいした苦労を味わうこともなく、ストンとサクセスが転げ込んでくるこうしたおとぎ話がどう映るのか、ちょっと気になるところだ。

　応援団を舞台にした映画というと、その昔の「嗚呼!!花の応援団」を思い出すが、人気ギャグ漫画をたいした工夫もなく映画化しただけであったあの映画が、まるで傑作であったかと思われるほど今回の脚本は酷い。とてもプロの脚本家の手になるものとは思えないほどいい加減なオハナシである。妙齢の少女が男くさい応援団の団長におさまるという設定は、確かに独創的といえなくもないが、そこにいくばくかの説得力がなければ、単なる順列組み合わせの結果にしかみえない。

　重い団旗を腰ダメに翻すなど、新垣はそれなりに頑張ったとは思うが、物語のダメさ加減を補うには力不足であったと言うしかない。・・・★★

　映画そのものの評価の前に、ひとつ糾弾しておかなければならないことがある。それは、映画の中の哀しいシーン、涙を誘うシーンで必ず流れる劇伴なのだが、これがどう聴いてもジョルジュ・ドルリュー作曲の「イルカの日」のテーマほぼそのままなのだ。ちなみに作曲者には「林哲司」という名がクレジットされている。80年代のアイドル歌謡を一手に引き受けていた有名作曲家だが、ほんの片手間仕事だったとしても、これは酷い。よく「盗作」として訴えられなかったものだ。

　さて、本編は有名な渋谷駅前の銅像「ハチ公」のモデルになった犬の話だが、新藤兼人による脚本は、事実に即しているというより、もっぱら観客の涙腺を刺激することを目的に書かれており、脚色がはなはだしい。モデルになった上野英三郎教授は大の犬好きとして知られており、実はハチ公以外にも数匹の犬が同時に飼われていたのだが、映画ではハチ公を単独飼いし、ひたすら溺愛する人物として描かれていた。

　教授が死去する前後のハチの様子や（当然だが、なにも気づいていない様子だったという）その後の運命についてもかなり史実と異なっており、たとえば有名なハチ公の銅像はハチ公の生前に作られ、その除幕式にはハチ公自身も出席している（初代の銅像はその後の戦争で物資として供出され、現在のものは二代目）ただし、死に様は映画に近い野垂れ死にで、それを強調するためにああした演出になったのだろう。

　とにかく、観客を泣かせる、というただひとつの目的のために書かれたシナリオなので、テーマ性のようなものはほとんど感じられない。大正デモクラシーから日中戦争へと突入する時代が背景なのだから、今だったら、もう少し違うアングルから「ハチ公」という素材を料理する脚本家も登場するかもしれないが、残念ながら「映画」としてまともに評価されることを、最初から目的としていない作品としか言いようがない。・・・★★

　まさかと思った実写鬼太郎の続編。テレビ局が作る映画が採算を無視するはずがなく、続編が作られた、ということは前作がそれなりに収益を上げたことを意味する。スポットＣＭの効果がそれほど凄いものとは・・・^^;まあ、個人的には凡作の部類に入ると思われる「踊る大捜査線 The Movie 2 レインボーブリッジを封鎖せよ」が、アニメを除く邦画の興行成績歴代一位を未だにキープしている、という事実がそれを証明しているのだろうが(;o;)

　前作で多少馴れたのか、ウエンツ瑛士の鬼太郎はそれほど強烈な違和感こそなかったが（とはいえ、やはり多少のコスプレ臭さはあった^^;）そんなことより気になったのは、冒頭から強調される鬼太郎の無気力ぶりである。もちろん、作り手側としては後半の、なぜそこまでして人間の味方をする、という、ぬらりひょん（緒形拳）の問いかけに対応する形で、鬼太郎のポジションを強調したかったのだろうが（無気力状態からいちど無条件に人間側に立つことを選択させ、それをさらにひっくりかえす）このあたりの変化に年少の観客が付いてこられたかどうか、はなはだ疑問だ。

　そもそも、発端からしてやや無理を感じた。いくら身の回りに怪異な事件が続発しているからといって、いきなりねずみ男（大泉洋）に出会い、一反木綿に乗せられてゲゲゲの森に連れて行かれる楓（北乃きい）は、あまりに驚かな過ぎである。アニメならあの展開もあるかもしれないが、実写には実写のルールというものがあるはずだ。

　事件には千年前に封じ込められた悪霊「濡れ女」が関係していたことが判明し、それを再び封じ込めるいにしえの楽器を探しに鬼太郎と仲間たちは出かけるのだが、その先で砂かけ婆（室井滋）は、封じ込められた悪霊の哀しい由来を知ることになる。濡れ女（寺島しのぶ）はもと人魚で、漁師海人（萩原聖人）と結ばれるために人間に姿を変えたのだが、折からの不漁を神の祟りと信じ込んだ漁民たちは、鬼道衆と呼ばれる修験者たちに依頼し、彼女を封印してしまったのであった・・・。

　あまりの評判の悪さに反省したのか、少なくとも前作よりは論理的整合性のある脚本になってはいたが、一種のジレンマに陥ってしまうテーマを前面に持ってきたために、映画のメインターゲットであると思われる年少者にとって、ちょっと判りにくい物語になってしまったようだ。特に、自分たち幽霊族と人間とのかかわりをぬらりひょんに聞かされ、真実を知ってしまった鬼太郎の決断は、あまりに理性的でありすぎたように思う。

　本編が映画での遺作となった緒形拳は、妖怪メイクをしていてもやはり重厚な演技を見せてくれたが、体調が思わしくなかったのか、ほとんど動きがなかった。重鎮的な役柄なので、みずからアクションを演じる必要はあまりなかったのだろうが、映画の性格を考えると、多少のアクションはあってもよかったのではないかと思う。いまはＣＧもあるし、スタントマンの顔だけ差し替える、なんて芸当だってできる時代なのだ。

　田中麗奈の猫娘は相変わらずかわいく、なかなか頑張っていた。前回の生足から今回は赤いタイツになり、セクシーさは半減（1/4減^^;）してしまったが、青年鬼太郎の相手役としてはそれでも申し分ない。前回のＣＧ顔がよほど不評だったのか、今回は戦闘シーンでも顔は素のままで、不自然さはなくなっていた。

　前回、付け髭と入れ歯だけでねずみ男になりきっていた大泉洋は、今回も見事なねずみ男ぶりを見せてくれたが、シナリオのおかげでねずみ男らしい自己中さが半減してしまっており、ややご都合主義的キャラに堕していた。ねずみ男があんなに信頼されるキャラになってしまうとは、世も末である^^;・・・★★

　う〜〜ん、例によってまず「買える」ところから書いてしまおうか。

　なんと言っても本編の見所は、大泉洋演じる「ビビビのねずみ男」その人である。配役が発表されたときから「こいつ以外にない」と思ってはいたのだが、それにしても、思っていた以上の「はまり役」ぶりであった。なにしろ、ヒゲと入れ歯のほかほとんど特殊メイクなしで、どう見てもねずみ男以外には見えないという貧相ぶりには、感動さえ覚えるくらいだ。これで、着ていた服の質感がもう少しマンガのイメージに近かったら満点だったのだが・・・。

　しかし、残念ながらそれ以上の好意的評価はほとんど与えられない。白人オタク青年の下手なコスプレにしか見えないウエンツ瑛士は、おそらく製作側の事情で主演に決まったのだろうが、演技力がどうのという以前の問題で、まったく原作における鬼太郎のイメージを無視しているとしか言いようがない。

　赤の超ミニワンピースで頑張った（スカートの下に時々見えていた黒い毛皮のアンダースコートみたいなのが凄い違和感だった）猫娘役の田中麗奈は、実年齢を感じさせない少女っぽさをうまく出してはいたが、戦闘時に猫の本性を現すＣＧがまったく猫らしくなく、またも特殊効果スタッフのセンスのなさを露呈してしまった。このあたりは彼女の演技力とはまったく関係ないマイナス要因なので気の毒とは思うが・・・^^;

　　　　　以下ネタバレあり、まだ観てない人は読まないように

　なにより一番ダメだったのはやはりシナリオ。論理的一貫性がなく、一体何を描きたかったのか最後までわからなかった。そもそも、妖怪石を盗み出して骨董品屋に売ったのはほかならぬねずみ男であり、その在り処を追求する狐族は、自らの資産を取り戻そうとしているだけなのである。おどろおどろしい演出で狐族をいかにも悪役っぽく扱い、一方、万引きした妖怪石を「父との約束」という美名の下に隠そうとする鬼太郎たちをヒーロー然と描くシナリオは、やっぱりどこかずれていると言わざるを得ない。

　結局、妖怪石を取り戻そうと奮戦した狐族の空狐（橋本さとし）は、その意図が邪であるとして長の天狐（小雪）に罰せられ、一方ねずみ男の悪行はいつものごとくうやむやのままである^^;骨董品屋から石を万引きした張本人である中年男、三浦（利重剛）は直後に病死するのだが（その死の理由も明らかにされない）息子、健太（内田流果）の強い願いと妖怪石の霊力により死から甦ってしまうなど、ご都合主義なのか何なのかもよく判らないうちに物語はエンディングを迎えてしまう。

　最後のオチが、モノワスレ（谷啓）の霊力で実花（井上真央）と健太の姉弟から鬼太郎に関する記憶を消してしまうことだったというのは、ひょっとしてなにかの皮肉だったのだろうか。まあ、観客にあまり覚えていて欲しくない仕上がりの作品であったことを、ライター本人が自覚していたとも思えないが。

　いろんな意味での「約束事」ばかり透けて見え、肝心の「物語」がおざなりにされてしまったという点では、典型的な「今」の映画と言えるのかも知れない。・・・★★