S o u l　F. M.　n e t - t o w n

3日の夜、長坂将志さんというジャズピアニストの初リサイタルに行ってきた。
名前を見て「ん？」と思った方もいるだろう。
そう、彼は僕の親戚である。「はとこ」だ。
「はとこ」とは祖父同士が兄弟で、その孫どうしということである。

会場となった 彩の国さいたま芸術劇場の小ホールは、
小ホールでありながらとても特徴的なデザインで、居心地の良い空間だ。
音もいい感じである。
キャパは350人ぐらいということだが、見ると多くの席が埋まっている。

ほどなくリサイタルが始まった。
第1部は将志さんのピアノに、ギターとウッドベースが加わり3人での演奏。
リズミカルなステージが繰り広げられた。彼のオリジナル曲もあった。
途中ギターとベースが演奏している間、ふざけてピアノを激しく弾いてるふりをしていた。
すわ、エアピアノか!?　（内輪ネタです・・）
2部はピアノソロ。レイ・チャールズで有名な『わが心のジョージア』、『神田川』など
幅広いジャンルの曲が、時にゆったりと、時に力強く演奏された。
終わった後の、胸に手を当ててお辞儀する仕草と、オーディエンスの拍手が印象的だった。

将志さんは都内のジャズバーなどで精力的にライブをされている。
僕も一度新宿で見に行ったことがある。
また先般の中越地震の際には、被災した長岡や小千谷の街を回り、
演奏を重ねていたとのことだ。
その時知り合った人なども、今日のリサイタルに来られていた。
僕は大学時代を長岡で過ごしたし、縁というのは不思議なものである。

打ち上げで久々に長坂（将）家にお邪魔した。ここでも部屋いっぱいに人が集まっていた。
僕も突然 一言ご挨拶を、と振られてビックリしたが（笑）
ギターさん、ウッドベースさんともお話できたし楽しかった。結局０時半ぐらいまでいた。

ジャンルは異なっても 精力的に活動されている音楽人として、身近で貴重な存在である。
近所でありながら、意外と会う機会が少なかったりしたのだが、
今後はより交流が増えればと思っている。

先日、中古CD店で掘り出しものを探していた。
そこであるシングルCD（昔の小さいやつね）にふと目がいった。
「YONO」というアーティストのCDだ。
YONO？　うちの地元にヨノという地名がある。まさかそれじゃないよな〜。でもYONOっていう名前 案外いいかも、などと思いながら、それを他のCDと一緒に買った。

早速1曲目の『LOVE AGAIN』という曲を聴いてみる。タバコのCMソングとして使われていたようだ。ボサノバ基調の歌謡で、ゆったりした気分になる。まったく古さを感じない。歌詞は日本語だ。Voは男性で、渋い声を聴かせてくれる。カップリングはボサノバのインストで、これもいい感じ。作詞作曲でクレジットされている「（獅）PADUDU・（竜）PADUDU」さんはどんな人なんだろう。兄弟なのかな？
ジャケットで歌詞を追いながら、何気なく下の方を見たら驚いた。

「好評発売中　　BAMBOLEO／与野」

エェ〜ッ、本当に与野なの!?　まぎれもなくその地名だ。
与野の出身なのだろうか？　与野なんて大宮と浦和に挟まれた小さな街なのに、その街の名を堂々と名乗っている。「HY」は沖縄の東なんとか村の略らしいが、YONOはそのものズバリである。しかも漢字表記まで（笑）

僕にとってこれは大きなサプライズだった。そして曲もいいので、僕はすぐにYONOさんのファンになってしまった（笑）　今は活動しているのだろうか？　アルバムが出ていたら、それも聴いてみたい。今度CDを探してみたいと思う。

なにげなくTVのチャンネルを切り替えていたら、マーチングバンドの全国大会が放送されていた。会場がナガサッカーの地元・さいたまスーパーアリーナだったこともあり、しばらく見ていた。
マーチングバンドの高校生部門で、小編成・中編成・大編成と人数によってクラスが分かれており、それぞれのトップを競うものだった。各高校によって、エンタテインメントで見せるもの、芸術性で見せるものなど、それぞれが個性的だった。
最後に、小・中・大編成のトップ校がグランプリを目指して競演した。結果は大編成の高校がグランプリに。そりゃぁ大編成の方が有利だろうと思ったが、パフォーマンスはみな素晴らしかった。

僕は小学校時代に合唱団に入っていたので、練習が厳しかったな、などと思い出したりした。NHK学校音楽コンクールで県大会優勝、関東大会にも出場できたのは厳しい練習があったからだと思う。
目標に向かって、みんなで一丸になって頑張る。見事 賞を勝ち取った生徒たちは大いに喜ぶ。一方、賞を逃した生徒たちは肩を落とし、涙する。そんなマーチングバンドの姿を見ているだけで、感動的だった。
そして僕も彼らに負けられないと思った。
メジャーアーティストのライブでも、学校の子供たちでも、やることは同じ「発表会」じゃん、と感じた。忘れがちだった気持ちだが、そういう原点に戻って、これからも活動していきたい。

僕の大好きなSUPERCARが解散してしまう・・・！
SUPERCARとは青森出身の4人組ロックバンドだ。僕と同世代である。

学生時代の友人で、アーティスティックで面白い奴がいた。そいつが話の中で何気なくSUPERCARの名前を出した時から、気になっていた。その時はラジオでなんとなく聴いたことがあるかも、という程度だったが。

実際にCDを買ったのは、一度社会人として就職してからだった。
『Futurama』という、打ち込みサウンドを前面に押し出したアルバムだった。僕はそのサウンドに強い衝撃を受けた。こんなことができるのかと。そして歌詞。ギターのいしわたり淳治によるその詞は、人の本性の深いところを曝け出しているように思えた。
当時僕は会社の仕事になじめず、また音楽への未練もあって悩んでいた。そんな時期だったから、この詞に救われた。

次に1stアルバムの『スリーアウトチェンジ』を買って、また驚かされた。『Futurama』とは全然違う、生音ギターポップなのだ。そして歌詞はより素直で純粋だった。彼らが20歳前後の頃の曲だ。僕はこのアルバムを何度も聴いて、その度に涙し、元気をもらった。やっぱり音楽をやりたい、という気持ちが膨らんできた。
そして入社してから1年半後に、僕は新潟の会社を辞め、東京で音楽活動を始めた。

こうして今、僕は音楽をやっているのだが、誰かの心に響いているだろうか？　SUPERCARがそうであったように。自問自答しながらやっていかなければいけないと思う。

まぁこんな文章よりも優れたライナーノーツが沢山あるので、SUPERCARを詳しく知りたい人はそちらを参照していただいた方がいいと思う。
2月のSTUDIO COASTでのラストライブには、必ず行きたい。

globeのコンサートを見に行ってきた。10周年のツアーだ。席は2階席で、結構位置が高い。ステージには地球を思わせる巨大な球体が・・・おっと、まだ見てない人もいるし追加公演もあるので、詳しくは書かないことにしようか。知りたい人はメールで（笑）　個人的に引き込まれたのは、シンプルなアレンジのSaYoNaRaだった。

昔好きだった曲が、今はそんなでもなかったり、5〜10年前とは嗜好が変わっているな、と改めて感じた。変わらず好きな曲もあるけどね。サウンドとしては今の方が良くなっていると思う。globeがトランスにシフトしていった時、僕は最初ピンと来なかったが、後々わかるようになった。踊るには気持ちいいサウンドだ。今回のコンサートでも小室氏はさながらDJのようにあれこれ機材をいじっていた。MCはKEIKOとMARCが担当していたが、最後に一言だけTKが「気合だ」とボソッと言ったのには笑ってしまった。

自分も音楽をやっているが、楽しいことばかりではない。行き詰まることもある。そんな時は、しばし休んだりする。でも今回みたいに、好きなミュージシャンの演奏を見ると、何だか元気が出てくる。

また最近ではBSの井上陽水の番組で見た、友部正人の演奏に心を奪われた。vodafoneのCMで流れたクラムボンの『サラウンド』は名曲だ。瞬時に涙腺が緩んでしまう。さながら水戸黄門の印籠のようだ。

少しの間、純粋に音楽を楽しむ人間に戻りたいなと思う。